中国策展人的身份困境 打电话与帮着卖画

“策展人”作为一种称说在当代艺术范畴似乎代表着地位与话语权,在当今展览泛滥的艺术圈,海内“策展人”群体的范围也紧随展览数目标递增而日渐巨大,当该群体范畴扩展到足以造成一个行业奇特体时,各类“策展委员会”“策展人协会”乃至于“中国策展学”等概念便应运而生。

那么,“策展人”在中国当代艺术范围是否已形成独破的职业身份?是否表演着艺术生态中不可调换的角色?是否牢固产出高品德的学术成果,从而足以构建起一门新学科?只有并不复杂的剖析,便可揭开其中存在的问题。

针对上述第一种可能性,笔者曾听闻艺术圈人士扬言:“会打电话就能当策展人。”打电话并不是什么难事,何尝需要专业的艺术电话拨打者?此言将策展人的功能定义为接洽者、组织者,即为展览方联系参展画家跟作品、为艺术家安排展览场地。如此一来,策展人职业化好像并无必要,只有你意识足够多画家,善于跟各类美术馆、画廊打交道,那么你就能成为“称职”的策展人。

以上提出的有关中国策展人群体的气象可能推导出两种可能性:第一,中国不职业化策展人;第二,职业化策展人无奈进入当今中国艺术界话语体系。国内策展人群体袒露出的问题和乱象便可由此引出。

最简单的说,咱们所谓的策展人在中国是一种职业吗?答案显然是否定的。自1969年波尔尼美术馆馆长哈罗德·塞曼辞辞去职务,成为“策展机器”开始,西方诞生了“独破策展人”这一职业。独立策展人的概念诚然在1990年代后被引入中国,然而风起云涌的中国当代艺术圈并没有完整地接受塞曼的思维,而是合乎国情的让策展人的身份去适应艺术圈的各种须要。今天咱们能够看到不拘一格的展览海报中署名的策展人有美术馆馆长、画廊老板、美术学院院长、文艺机构官员、艺术史学者、艺术批评撰稿人、艺术媒体编辑、画家、商人、美术学院学生等等不同身份,而唯独缺少以“策展人”为第一身份、以策划展览谋生的职业化策展人。同样,于2015年成立的“中国美术家协会策展委员会”这一顶着策展人“国家队”光环的团体,其创会主任、副主任共11人中也不浮现“独立策展人”的身影。